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팝아트 - 다다이즘과는 다른, 상업성에서 피어나는 예술 1960년대 팝 아트의 대표적인 예는 앤디 워홀의 '수프 캔'과 로이 리히슈타인의 만화 그림에서 볼 수 있다. 이들의 작품과 다른 대중예술 작품들은 예술에 대한 의존도가 높은 미술과 대중문화의 관계를 되돌아 보는 작품들이 많다. 대중문화와 예술, 그리고 수준 높은 예술과 수준낮은 예술 사이에 항상 교류가 있었다. 근대 후기에는 여러 가지 양상이 있었으며, 프랑스 현실주의 화가 크루베의 회화, 다다 작가들의 작품, 입체파의 콜라주 등에서 볼 수 있는 팝아트의 흔적은 아상블라주에서 제작된 예술임이 분명하다. 아상블라주라는 말은 현실에서 3D사물의 콜라주를 예술 작품을 만드는 방식을 일컫는다. 입체파의 콜라주와 조각에서 발전하였다고 볼 수도 있겠다. 아상블라주는 1950년대 후반에서 1960년대 초까지 로버트..
미니멀리즘 미술 - 단순! 간결! 시각 예술에서 미니멀리즘은 도날드 쥬드 및 칼 안드레이 와 같은 예술가가 1960년대 만든 단순하고 간결한 조각품과 특수 물체를 의미합니다. 그들은 벽돌, 합판 및 금속판과 같은 산업재료를 사용하여 반복적인 다중 형태를 만들었습니다. 미니멀리즘의 출현과 관련된 중요한 문서는 1965년 쥬드가 출판 한 입니다. 이 논문에서 쥬드는 새로운 예술 형식이 환영의 개념을 완전히 부정한다고 맹세했습니다. 지금 보고있는 것은 미니멀리즘을 유연하지 않게 만드는 모든 것입니다. 1960년대에는 미니멀리즘의 예술이 ABC예술이라고 불렸습니다. 엔터테이먼트를 허용하지 않는 미니멀리스트 태도의 이름입니다. 수수께끼없는 작업을 바라는 미니멀리즘은 그린버거의 형식주의오 ㅏ같이 칸트의 미학에서 파생 된 이데올로기에 기반 할 필요가..
추상 미술 - 새로운 시각 언어 기호를 만들다 추상 미술이란 복제되지 않은 예술 형식을 말합니다. 서양 미술의 모더니즘과 더불어 그것은 복제나 모방과 같은 오랜 전통에 대한 도전이었습니다. 추상예술은 새로운 시각 언어의 창조로 볼 수 있습니다. 최초의 추상화에는 바실리 칸딘스키의 작품도 포함됩니다. 그의 작품은 느슨한 재현에서 본격적인 논픽션 아트로 이행되었습니다. 그의 추상적인 작품들은 자비로운 형태와 색깔을 정신성과 동일시 하였습니다. 그의 매우 중요한 1911년 저서인 '예술의 정령에 대하여'는 초기 근대 전위예술을 비롯한 초기 추상예술에 대하여 많은 것을 이야기하고 있었습니다. 다음으로 모더니즘 초기 전위예술에 속하는 사상을 말해보겠습니다. 절대주의는 1915년 카지미르 말레비치에 의해 추진된 러시아의 추상예술 운동입니다. 절대적이고 순수한 ..